CORTOGENIA

El pasado miércoles se celebro en Madrid la decimo primera edición de Cortogenia en el cine Capitol. Numerosos seguidores del mundo del corto se reunieron de nuevo para deleitarse con la proyección.

En principio no tenía pensado ir porque al día siguiente iba a tener clase pero la suerte me sonrío y las suspendieron por problemas técnicos además de que era el último día antes de las vacaciones. Así que como no tenía porqué levantarme pronto al día siguiente podría irme a la cama más tarde. Básicamente, fue un golpe de suerte lo que me permitió ir.
La sala estaba a rebosar, como se nota que era gratis. Si hubiera sido pagando la cosa habría sido diferente. Coger un buen sitio fue una tarea difícil porque la mayoría de los buenos sitios estaban reservados para los participantes de los cortos que se proyectaban pero aún así pudimos coger buen sitio. A mí me toco estar al lado de un grupo de tres que eran muy flipados. Eran muy soberbios y tenía la sensación de que eran unos eruditos a la violeta, es decir, que no sabían tanto de las cosas como pretendían mostrar. Le ponen un tono soberbio y ya está.
En total fueron cinco pero sólo entraban en el concurso los cuatro primeros. El que más me gustó fue Esto no es amor que estaba protagonizada por Macarena Gómez – conocida por su papel en la serie La que se avecina. Es graciosa la película y original aunque a nivel cinematográfico quizás no era la mejor.
Otra película que no me gustó tanto pero que sin embargo me dio qué pensar fue Mi nombre junto al tuyo. La historia era original y hay un buen giro al final del corto. Esto último es lo que hizo al filme interesante porque el resto fue bastante pesado.
No me puedo olvidar del resto de cortos pero simplemente los mencionaré no porque no me merezcan la atención sino porque con una sola frase ya cuento la película entera. Estos eran Lost que era una propuesta interesante de cuatro minutos de duración. La forma de narración de la historia es lo que da vida a la película. Después vino Cíclipe cuyos efectos especiales estaban muy trabajados para haberlo hecho con tan poco presupuesto y la israelí El anzuelo que cuenta la historia de una chica que pierde su virginidad.
Si puedes ver los cortos por YouTube o Daily Motion estaría bien porque tienen buenas propuestas. No son mis cortos favoritos pero ha sido una experiencia verlos en el cine.

"CORAZÓN REBELDE" DE SCOTT COOPER

Hoy voy a comentar una película que ha pasado sin pena ni gloria por los carteles de medio mundo. Su título, Corazón Rebelde, alude al indómito órgano de un malogrado cantante de country llamado Bad Blake (en realidad, es su nombre artístico) que malvive cantando en maltrechos bares de carretera y locales de poca monta. Todo el mundo tiene corazón pero el del protagonista es rebelde, se entiende porque todo el mundo tenemos un corazón aunque algunos lo tengan mustio.

El filme ganó dos Oscar, uno a la mejor canción original y otra por la brillantísima actuación de Jeff Bridges, que ya era hora porque había sido nominado cientos de veces por otros papeles.
Para mi la película consta de tres partes porque en cada una de ellas contemplamos una evolución de los personajes. Hay como un cambio de rumbo, por eso para mí hay un cambio. Estoy seguro de que se podía dividir en mas partes pero no quiero hacer un análisis minucioso del largometraje, no quiero hacerme el erudito. La primera parte nos presenta al personaje, un tipo borracho y borda que aguanta el estar tocando en lugares de mierda. La siguiente parte comienza cuando aparece el personaje de Jean (interpretada por Maggie Gyllenhaal - El caballero oscuro - quién estuvo nominada a un Oscar por su interpretación en la película) de quién se enamora y le hace cambiar en cierta medida. No hace un cambio excesivamente radical y hasta que no le dan varias llamadas de atención no cambia verdaderamente, es el inicio de la tercer episodio.
Uno de los aspectos que muestra la película y que para mí es importante es el hecho de que durante todo el rodaje del tour está solo. Completamente. Es difícil formalizar una familia con tanto viaje y movimiento. Yo a veces me pregunto como se organizaran las familias que tienen que vivir así porque se echa de menos a los seres queridos cuando estamos mucho mucho tiempo sin verlos. Por eso veo que Bud está tan sólo, porque nunca ha parado de viajar. A mi que me gusta este mundo muchas veces me pregunto cómo es vivir así, viajando siempre. En fin, pero eso ya es otra historia.
Como ves, no he dado muchos detalles sobre la trama sino unas pequelas pinceladas. No os preocupéis porque en principio no es nada previsible. Para mi ha sido una de las mejores películas de los Oscar que más me ha gustado. Por su puesto, En Tierra Hostil es mucho mejor pero creo que los académicos no la tuvieron lo suficientemente en cuenta a la hora de nominar. Como no he visto todas las que estaban nominadas prefiero no posicionarme pero algunos campos como el guión estaban bastante bien. Y la aparición de Colin Farrell era correcta.
En definitiva, es una película entretenida y modesta. Lo bueno es que puedes saber si te va a gustar o no, así que si te interesa verla no lo dudes: Saca tu entrada. No te decepcionará.

"SHUTTER ISLAND" DE MARTIN SCORSESE

Tras muchos años haciendo películas que no hacían gala de su nombre, Scorsese ha vuelto a firmar un trabajo sorprendente, atrevido e intrigante.

Así es Shutter Island, filme en la que vuelve a confiar en el talento de Leonardo DiCaprio para interpretar el papel protagonista. Esta es la cuarta película en la que Scorsese trabaja con el actor de películas tan célebres como Titanic y no será la última: De momento ya está confirmado que DiCaprio participará en dos de las próximas películas del director italo-americano.

El lugar dónde se desarrolla el filme no es precisamente un paraíso: Una isla muy verde y húmeda, casi desértica, dónde se encuentra un manicomio para enfermos terminales. Es allí a donde envían a dos agentes federales (interpretados por Leonardo DiCaprio y Mar Ruffalo) para investigar la desaparición en una paciente de su celda.

La misteriosa y laberíntica historia que se cuenta en la película es obra y gracia de un novelista llamado Dennis Lehane; autor que ya tiene experiencia en las adaptaciones a la pantalla, anteriormente dos de sus novelas – Mystic River y Gone baby, gone – habían sido adaptadas al lenguaje cinematográfico. Por supuesto, habría que felicitar el trabajo de la guionista, Laeta Kalogridis, que ha conseguido trasladar magníficamente un argumento tan “zurzido” como el de Shutter Island.

En el terreno de las interpretaciones destacan claramente el ya mencionado Leonardo DiCaprio y Patricia Clarkson. Tratemos primero a la actriz estadounidense aprovechando que no la hemos mencionado con anterioridad. Su papel es pequeño, muy pequeño. Su interpretación es magistral, de levantarse del asiento y aplaudir. Cuando ella entra en escena la película alcanza todo su esplendor y fue ahí cuando estuve metido de lleno en la película. Por otro lado no podemos olvidarnos de DiCaprio que ha creado uno de los personajes más interesantes de su carrera. Un trabajo excelente pero que no supera a sus papeles en Revolutionary Road y El Aviador. Aún así, es gran trabajo.

No puedo finalizar esta entrada sin olvidarme de Scorsese, se nota quién está detrás de la cámara. Esperemos que esta película vuelva a traernos al mejor Scorsese después de unos años de películas que no conseguían completamente la misma calidad que alguna de sus obras maestras. ¡Bravo Marty!