viernes, 27 de febrero de 2009

TRAILER DE "LOS ABRAZOS ROTOS"

El tráiler de la nueva película de Almodóvar ya está disponible en "Más Que Fotogramas". Dura apenas unos treinta segundos pero se aprecia el estilo visual característico del director.
La película está protagonizada por Penélope Cruz y Lluis Homar. En breve, contaréis con más información.


jueves, 26 de febrero de 2009

EL SUEÑO DE PENÉLOPE


Hace poco tiempo, el joven Freddie Highmore (Descubriendo Nunca Jamás, Charlie y la fábrica de chocolate) protagonizaba una película llamada August Rush. El título puede parecerle anodino, pero lo que realmente me interesa realmente de esta película es su sobretítulo: El triunfo de un sueño. Parece un título de una película de Disney, ¿no? ¿Y eso porqué? ¿Por que los únicos que pueden soñar son los niños? ¿Qué un adulto sueñe, haga castillos en el aire, es un preludio del Síndrome de Peter Pan? ¿Por qué? ¿Por qué es así? ¿Es que nadie puede soñar? ¿Por que no podemos ser prepotentes para alcanzar nuestro sueño?

Y, ¿a que viene esto? Resulta que ayer me hicieron una pregunta, que ya me habían preguntado con anterioridad varias veces, que decía así: "¿Qué pasa si tu proyecto, lo que quieres llegar a ser, no se cumple?" Y acto seguido mi interlocutor comenzó a relatar una serie de experiencias de otros compañeros. Que si estaban mas tristes, etc. Y nos dijeron o me dieron a entender que no se puede, o que no se debe soñar. Decían que esto no servía para nada, o yo lo interpreté mal, porque podría llegar la enfermedad y porque la vida da muchas vueltas.

Desde ese momento he llegado a la conclusión de que siempre hay que intentar cumplir el sueño, simplemente intentarlo. Siempre es recomendable no arriesgarse. Ya sabes, tener un plan B por si tu sueño resbala. Pero, ¿no desarrollar el sueño, el proyecto, y meterse en algo seguro? ¿Qué es la vida sin un poco de riesgo. Si no hay riesgo, no merece la pena esforzarse, ¿para qué?

Te preguntarás que a que viene esto. Pues este texto ha sido el resultado de una serie de factores, del que voy a destacar el triunfo de Penélope Cruz en los Oscars. El la culminación del sueño de una chica de Alcobendas que soñaba con ser actriz y ha llegado a obtener uno de los premios más prestigiosos del cine: Los Oscars. Ha ganado en unos premios en los que se suele favorecer a los artistas que tienen el inglés como lengua materna (independientemente de que rueden la película en otros idiomas). Sólo me queda decir a "Pe" que felicidades por haber ganado no sólo el Oscar, si no también los otros prestigiosos premios internacionales que ha cosechado por su fantástica Maria Elena de Vicky Cristina Barcelona de Woody Allen; uno de los mejores papeles que ha tenido, sin lugar a duda.

LAS LOCURAS DEL BARRIO NEOYORKINO DE BROOKLYN SEGÚN PAUL AUSTER


El barrio neoyorkino de Brooklyn siempre ha servido de fuente de inspiración para muchos escritores; no sólo norteamericanos, sino también españoles (como Carmen Martín Gaite y su Caperucita en Manhattan), británico, etc.
Con Brooklyn Follies, escrita por Paul Auster, el autor nos presenta un Brooklyn multicultural, un Brooklyn que sigue conservado su aroma castizo neoyorquino pero que ha recibido a muchas personas de todas las partes del mundo que se han integrado a la vida urbana y que han transformado al barrio en un auténtica "sopa de verduras". El Brooklyn que nos presenta Paul Auster me recuerda al barrio de Lavapiés de Madrid. Este barrio se sitúa cerca de la zona económica de la ciudad: El centro y casco histórico (al igual que Brooklyn, que está situado junto a la isla de Manhattan, centro económico y cultural de la ciudad de Nueva York). Lavapiés y Brooklyn han sido y son una de las zonas más castizas de sus ciudades, dónde pululan los edificios típicos pero que han recibido visitantes de todas las edades y de los cuatro rincones del mundo: No sé como será Brooklyn, pero si caminas por Lavapiés te encontraras con gentes, tiendas y productos de todas las partes del mundo.
La novela, Brooklyn Follies, nos presenta a un hombre llamado Nathan Glass, al que la vida no le ha sonreido mucho últimamente: Acaba de superar un cáncer de pulmón y su mujer y él se han divorciado. Queriendo olvidarse de todo, supongo yo, Glass decide dejar su trabajo de vendedor de seguros de vida e irse a vivir a Brooklyn, Nueva York, el barrio dónde paso su infancia. Allí se encuentra con su sobrino Tom, al que tampoco le ha sonreido la vida: Ha pasado de ser el mejor alumno de su clase, de un universitario con unas notas brillantes, a un taxista que ayuda a un gay llamado Harry Brightman en su librería. Glass comenzará a escribir un libro titulado "El libro del desvarío humano", que es casi como un diario, un lugar dónde escribir todas las situaciones y recuerdos sobre su vida.
Este es tan sólo un breve resumen de una novela notable y espléndida que reflexiona sobre el amor y la felicidad. No es una novela romántica, ni tampoco psicológica, no es ni siquiera un ensayo disfrazado de novela, es Brooklyn Follies.
La narración es brillante y no hay ningún momento en que la historia caia. Hay muchos personajes muy interesante y Nathan Glass es una creación fantástica es un buen personaje.
Aunque mi personaje favorito es Lucy, la sobrina de Tom, que también es una creación fantástica.
En resumen, es un libro que recomiendo. La verdad es que me resulta extraño que me haya gustado porque yo suelo preferir las novelas fantásticas que tienen lugar en universos mágicas y que viven aventuras. Brooklyn Follies no es así, pero es intrigante (no sabes nunca lo que va a pasar a continuación) y tiene un final muy bonito.
Es imposible decir que temas toca el libro, porque hay tantos... Pero lo más importante son las reflexiones sobre la felicidad y los sueños, sueños que a veces parecen utópicos (como el Hotel Existencia) pero que se pueden cumplir, aunque si no se cumplen, tampoco se acaba el mundo ¿no?.
VERSIÓN ESTÁNDAR
ISBN 978-84-339-7092-3
PVP sin IVA 17.31 €
PVP con IVA 18 €
Nº de páginas 320
Colección Panorama de narrativas
Traducción Benito Gómez Ibáñez

VERSIÓN DE BOLSILLO

ISBN 978-84-339-7334-4
PVP sin IVA 9.13 €
PVP con IVA 9.50 €
Nº de páginas 320
Colección Compactos
Traducción Benito Gómez Ibáñez

martes, 24 de febrero de 2009

LOS PREMIOS RAZZIES

Dice el refrán que Febrero está loco; y no me extraña, pues después de tanto premio, tanta gala y tanto ir y venir de cineastas, uno se olvida completamente de lo interesante: Las películas.
Los filmes que suelen participar suelen ser definidos con terminos astronómicos y grandilocuentes, y suelen ser alavados por la crítica. Parece que durante las entregas de premios, uno se olvida de las 'mierdas' de películas que se han hecho a lo largo del año, vaya. Y para eso mismo están los Premios Golden Raspberry (conocido como los Razzies o los Antioscar) que "premian" a las peores películas del año. Las películas que se han llevado premios a casa han sido "El Gurú del buen rollo" de Marco Schnabel (3 premios), The Hottie and the Nottie (3 premios) de Tom Putnam - pendiente de título en español - [¡por favor, que no se estrene en más países, que es una vergüenza] (3 premios), "En el nombre del rey" de Uwe Boll (1 premio), "Indiana Jones y en reino de la calabera de cristal" de Steven Spielberg (1 premio), "Mamma Mia!: La película" (1 premio) y "Repo! The Genetic Opera" de Darren Lynn Bousman.
La que se ha llevado más premios ha casa ha sido "la empresaria" (como se define ella) deseredada Paris Hilton, con tres premios, dos para ella sola y otro compartido. La "rubia" se ha llevado el premio a Peor Actriz Protagonista por "The Hottie and the nottie" y Peor Actriz de Reparto por "Repo! The Genetic Opera" [una pena, pues esta película parecía buena].
Como peor película ha ganado "El gurú del buen rollo" de la productora Paramount. Como Peor Actor ha ganado Mike Myers por "El gurú del buen rollo" y el premio a Peor Actor de Reparto se lo ha llevado Pierce Brosnan por "Mamma mia!: La película" (debe ser que su voz no convenció a los críticos). El premio a Mejor Pareja en Pantalla ha sido para Paris Hilton y Christine Lakin y también a Paris Hilton y Joel David More, ambos por "The Hottie and the nottie". Vamos, que "tenían mucha química". Jajaja. Estoy siendo sarcástico, eh.
En la categoría de Peor Precuela, Secuela o Remake ha ganado nada más y nada menos que "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal". En esta categoría no estoy de acuerdo. Vale, esta última entrega de "Indiana Jones" dejaba mucho que desear con respecto a las anteriores pero tenía un guión y unas interpretaciones correctas. Y los paisajes y los efectos especiales eran convincentes, y eso que yo no soy muy fan de tanto efecto realizado con ordenado porque hay veces, como se puede ver en la escena del vuelo con el dragón en la película de "Harry Potter y el cáliz de fuego", pierde realismo.
Como peor director, ha ganado Uwe Boll por sus películas "En el nombre del rey" (2007), "Postal" (2007) y "Tunnel Rats" (2008). Esta vez podemos decir que se lo tenía bien merecido el premio porque sus películas dan pena.
El premio a Peor Guión se lo ha llevado Mike Myers y Graham Gordy por "El gurú del buen rollo" y el premio a Peor Carrera de Éxito para Uwe Boll por "Germany's answer to Ed Wood" (supongo que será una película pero no aparece por Internet).
La verdad es que estos premios me parecen muy graciosos, y una madera de criticar al cine de los Estados Unidos. Estos premios fueron creados en el 1980 por el escritor y crítico de cine John Wilson intentando parodiar a los Premios de la Academia de Hollywood desde un punto de vista cómico. El premio consiste en una mora de plástico del tamaño de una pelota de golf pintada con spray dorado que tiene un valor aproximado de tres euros. Rara vez los premiados se presentan a recibir el premio, aunque uno de los momentos más jocosos fue cuando Halle Berry dió un discurso paródico con el Razzie en una mano (por su papel en Catwoman) y aferrando el Oscar por su interpretación en Monster's Ball".
En general estos premios se consideran poco serios pero practicamente la totalidad de las películas premiadas son una bazofia y no os las recomiendo, lo que da un toque de justicia a la gala. Por cierto, aunque haya ganado un premio, no dejéis de ver "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal".
Aquí os dejo las nominaciones de los premios:
Peor película
“El incidente” de M. Night Shyamalan
“En el nombre del rey” de Uwe Boll
“El gurú del buen rollo” de Mike Meyers
“The Hottie & the Nottie” de Tom Putnam
“Casi 300″ y “Disaster Movie” de Jason Friedberg y Aaron Seltzer
Peor Actor
Al Pacino por “88 minutos” y “Asesinato justo”
Eddie Murphy por “Atrapado en un pirado”
Larry The Cable Guy por “Witless Protection”
Mike Meyers por “El gurú del buen rollo”
Mark Wahlberg por “El incidente" y "Max Payne”
Peor Actriz:
Jessica Alba por “El gurú del buen rollo" y "The Eye”
Cameron Diaz por “Algo pasa en Las Vegas”
Paris Hilton por “The Hottie & the Nottie”
Kate Hudson por “Como locos… a por el oro” y “Una novia para dos”
Meg Ryan, Eva Mendes, Anette Bening, Jada Pinkett-Smith y Debra Messing por “The Women”
Peor Director
Jason Friedberg y Aaron Seltzer por “Casi 300″ y “Disaster Movie”
M. Night Shyamalan por “El incidente”
Mike Meyers por “El gurú del buen rollo”
Uwe Boll por “En el nombre del rey”
Tom PUtnam por “The Hottie and the Nottie”
Peor Guión
Casi 300 y Disaster Movie
El incidente
El gurú del buen rollo
In the Name of the King
The Hottie and the Nottie
Para ver la lista completa, haga clik en: http://www.razzies.com/history/29thNoms.asp

sábado, 21 de febrero de 2009

"EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON"

¿Sería la vida mejor si nacieramos viejos y muriéramos como niños? Esta es, quizás, alguna de las películas que plantea esta película, surgida a partir de un relato.

Considero que está película es muy buena, no por sus grandes interpretaciones, o porque esté bien dirigida, o porque tenga un guión genial, sino porque ha sido la primera película que trata sobre la vida entera de una persona que me ha gustado, que no me ha aburrido en ningún momento y ¡encima duraba casi tres horas!

Al principio la película no invitaba a verla, sobre todo si la ves doblada porque no se entendía lo que decía el personaje.

En la senectud de Benjamin Button, la película adquiere un tomo cómico y jocoso. A medida que la película avanza adquiere ese tono romántico que a todos nos gusta. Primero, es un amor que no es trascendental, un amor que está ahí pero que no va avanzar. Más tarde, Button se encontrará con su amiga de la infancia, un amor feliz, pero que no es para siempre.

En fin, que es una película que hay que ver si o si porque te encantará.

jueves, 5 de febrero de 2009

¡HOLA DE NUEVO! "REVOLUTIONARY ROAD" Y "EL JUEGO DEL AHORCADO"

¡Buenos días, buenas tardes y buenas noches! ¡Qué bien suena está frase! ¡Me encanta! Por si no lo sabías, está frase la pronuncia Jim Carrey en El show de Truman una película que se aleja algo de sus personajes alocados e histéricos con los que suele aparecer en la gran pantalla.

A pesar de que llevo mucho tiempo sin escribir en el blog, sólo he podido ver dos películas en el cine. La primera se llama "Revolutionary Road" que está basado en una novela del mismo nombre, aunque en la edición en castellano se titula Vía revolucionaria, o sea, es el mismo título pero traducido. Su director, Sam Mendes, ha conseguido que unos actores como Leonardo Dicaprio y Kate Winslet (que, por cierto, es INGLESA) consigan hacernos estás pegados a la butaca sin tener tiempo para mirar el reloj. En principio, el argumento no me interesaba mucho y pensaba que iba a ser la típica película nominada a muchos premios que luego resultaba infumable (¡como me gusta esta palabra: INFUMABLE!). La única razón por la que quería verla era por sus actores; que, por cierto, son mis actores favoritos desde que ella hiciese Descubriendo Nunca Jamás y él Infiltrados, aunque también me gustó mucho su interpretación en El Aviador aunque la película era muy aburrida. Tenía que verla, sea como sea, y en Versión Orginal con subtítulos. Seguramente muchos de ustedes creeran que eso de la versión original sobraba, y que no conseguiría hacerme el intelectual con eso, pero realmente considero que está película debe verse en Versión Original porque el doblaje no está muy bien conseguido y que sería una pena perderse la interpretación de estos grandes actores. Muchos periodistas dan a Kate Winslet el premio de mejor actriz de la película, no obstante, el público considera que el mejor es DiCaprio. Yo prefiero mantenerme al margen porque creo que no se puede comparar las interpretaciones cuando se trata de diferentes personajes y con unas subtramas diferentes.

Volviendo a la película, considero que el filme está muy bien y que considero injusto que no haya sido nominada a los Oscars porque es muy buena. Hay que advertir que es muy dura porque una de las tramas que trata (que no la pienso desvelar) es muy dura, aunque me han dicho que es mas duro en el libro, pues en la película lo han tratado con un tono más suave.

Esta película me ha enseñado mucho. Me ha enseñado a que no debes dejarte llevar por lo que digan los demás y que soñar no es malo aunque sepas perfectamente que no se va a cumplir.

Así que, si quieres verla, no debes entrar en una sala como una losa, sino como una esponja dónde depositar las enseñanzas que esta obra de arte y un lugar dónde depositar las lágrimas que corren por tu cara al ver lo que sucede en la película.

El Juego del Ahorcado es la segunda película que he visto. Dirigida por Manuel Gómez Pereira y protagonizada por Clara Lago y Álvaro Cervantes, está película cuenta las tramas de dos adolescentes que comparten un secreto inconfesable.

Esta película me atraía por los actores: Clara Lago y Álvaro Cervantes, nominado al Goya como Mejor Actor Revelación. El personaje de Álvaro es para mi el personaje más interesante. Es un chico transgresor que está enamorado y está dispuesto a hacer lo que sea para evitar que el personaje de Clara cuente el secreto que comparten. En la película ellos se llaman Sandra y David. Pero también hay una tercera persona que se interpondrá entre estos dos personajes: Olga (Adriana Ugarte), una chica lesbiana que llega nueva a Girona, una de las ciudades dónde se desarrolla la trama. Es una película bastante buena pero en la que quizás hay demasiadas escenas eróticas. Éstas no son, ni mucho menos desagradables, pero "David está más salido que el pico de una mesa" y, realmente, estás "escenas calientes" no aportan demasiado a la trama. No te preocupes si a ti no te gustas las escenas de sexo, porque no verás mas de lo que puedes ver en una playa.

Lo que más me gustó de la película es está relación imposible de estos dos personajes que les persigue la mala suerte desde que se conocieron. También me ha gustado mucho la interpretación de Álvaro Cervantes, por encima de la de Clara Lago. Su personaje y la interpretación que le da mfale fascina y me gusta. Es un misterio, tendría que ver la película varias veces para resolver su enigma. Es una pena que Álvaro Cervantes no haya recibido el Goya. También Clara Lago desempeña su papel muy bien, pero le faltaba algo. Sin embargo, me gusta muchísimo el personaje de Olga, interpretada por Adriana Ugarte. Lo hace muy bien, es una actriz fantástica.


Pues hasta aquí la entrada de hoy. Espero que os haya servido de algo y he os haya gustado. ¡Hasta la próxima!

FICHA:

Dirección: Sam Mendes
Producción: Bobby Cohen, John Hart, Sam Mendes, Scott Rudin
Guión: Justin Haythe basado en la novela de Richard Yates
Fotografía: Roger Deakins
Música: Thomas Newman
Ficha artística
Leonardo DiCaprio: Frank Wheeler
Kate Winslet: April Wheeler
Kathy Bates: Mrs. Helen Givings
Michael Shannon: John Givings
Ryan Simpkins: Jennifer Wheeler
Kathryn Hahn: Milly Campbell
Zoe Kazan: Maureen GrubeTy
Simpkins: Michael Wheeler
Datos técnicos
Título Original: Revolutionary Road
Año: 2008
Género: Drama
País: Reino Unido y Estados Unidos
Duración: 1h 50 min
PUNTUACIÓN "MAS QUE FOTOGRAMAS": 8/10
PUNTUACIÓN FILMAFFINITY: 7'4 / 10
PUNTUACIÓN REVISTA "FOTOGRAMAS": 3/5

FICHA
Ficha técnica
Dirección: Manuel Gómez Pereira
Producción: Dominic Wright, Ana Amigo, Manuel Gómez Pereira y Tristan Lynch
Guión: Salvador García Ruizm Manuel Gómez Pereira y Imma Turbau
Fotografía: Juan Amorós
Música: Bingen Mendizábal

Ficha artística
Clara Lago: Sandra
Álvaro Cervantes: David
Adriana Ugarte: Olga
Abel Folk: Padre de Sandra
Victoria Pages: Madre de Sandra
Víctor Valdivia: Rafa
Mary Murray: Margaret
Víctor Valdivia: Hermano de Sandra
Boris Ruiz: Padre de David
Àngels Bassas: Madre de David

Datos técnicos
Título Original: El Juego del ahorcado
Año: 2009
Género: Drama
País: España y Irlanda
Duración: 1h 53 min
PUNTUACIÓN "MAS QUE FOTOGRAMAS": 6'5/ 10
PUNTUACIÓN FILMAFFINITY: 5'3/10 www.filmaffinity.com
PUNTUACIÓN REVISTA "FOTOGRAMAS DE CINE Y DVD": 3 / 5 www.fotogramas.es